Georgie, Obras incompletas

 

Soy tan compulsivo, tan descaradamente voraz y tan de no tener llenadera, que veo las Obras completas de Borges recién publicadas por Alfaguara y se me antoja seriamente pepenarlas, aunque siendo brutalmente honesto no aportarían absolutamente nada (nadita de nada) a mi colección borgeana. Ni un triste parrafito que no esté ya en mi biblioteca. Vaya, cada obra incluida la tengo repetida dos o hasta tres veces, ya sea en las Obras completas de editorial Emecé o en volúmenes individuales o en el compilado de la Real Academia o el volumen de Poesía completa en Lumen. No, no hay nada que no posea, pero aun así se me antojan, por puro enfermizo coleccionismo.  La única novedad es el criterio de compilación, pues las Obras completas de Emecé y Sudamericana tienen un orden estrictamente cronológico y las de Alfaguara se basan en género: cuentos, ensayo y poesía. Ya Lumen publicó volúmenes de Poesía completa y Cuentos completos. La única novedad que ofrece Alfaguara es que hasta donde tengo entendido nunca se habían publicado juntos los ensayos.

Como bien apunta Federico Guzmán en Letras Libres, las Obras completas de Borges podrían formar una biblioteca (yo diría que son un subgénero en sí mismo) aunque irremediablemente estén condenadas a ser obras incompletas. Para empezar, cada tentativa de Obras completas marca alguna diferencia con la anterior, aunque todas se hermanan en que nunca están completas. De entrada (bien nos lo advierte el Fede Guzmán), fue el propio Georgie el primero en desear que sus obras estuvieran incompletas, pues él mismo quiso dejar fuera Fervor de Buenos Aires, El tamaño de mi esperanza, El idioma de los argentinos e Inquisiciones,  por considerarlas juveniles e inmaduras, aunque después de muerto esas obras volvieron a ver la luz (extraño que Kodama no se opusiera). Pero además, hay cantidad de textos borgeanos que no aparecen nunca ni por casualidad en sus Obras completas y las de Alfaguara no son la excepción. Por ejemplo, las dos piezas borgeanas más antiguas de mi colección, son Leopoldo Lugones, en Troquel ediciones, escrita en colaboración con Betina Edelberg (la tengo en primera edición de 1955) y Literaturas germánicas medievales, escrita en colaboración con Delia Ingnieros y María Esther Vázquez. Ambas las pepené en el Parque Rivadavia de Buenos Aires y nunca han aparecido en las Obras completas, como tampoco aparecen los Textos cautivos (que es la antología de colaboraciones publicadas en El Hogar entre 136 y 1939 y que yo poseo en Alianza) o el Prólogos con un prólogo de prólogos, (publicado por primera vez por Torres Agüero Editor y que poseo también en Alianza). Ni hablar de las clases sobre literatura inglesa en la Universidad de Buenos Aires complidas por Lumen en Borges profesor, o sus cuatro conferencias sobre tangos y tangueros compiladas por Lumen en El tango o El aprendizaje del escritor, con sus charlas en Columbia. Ni hablar de los libros de diálogos con Sábato, con Osvaldo Ferrari o con Roberto Alifano (Borges y Shakespeare o Borges y la Divina Comedia no tienen desperdicio). Me dirán que las conferencias o clases no cuentan como obras completas, pero si a esas vamos toda la obra tardía de Borges es oral, pues su ceguera le impedía escribir, así que le dictaba a Alifano o a Manguel.

La reedición de las obras completas ahora en Alfaguara se da en el marco del 40 aniversario de su muerte. Su eslogan es “del laberinto se sale leyendo”, pero yo creo que la frase es errónea, porque una vez que se entra al laberinto borgeano ya no hay salida posible. Vaya, yo entré en la adolescencia y a la fecha ahí sigo dentro. A estas alturas, ya me quedó claro que no voy a salir nunca.

y Federico me sale al paso en los sitios más improbables

 

Hace 90 años fusilaron a Federico García Lorca a las afueras de Granada. Justo la semana pasada me topé con su primer libro en una mesa de remate en la Revu. Impresiones y paisajes es una obra en prosa escrita por un joven que acababa de abandonar sus estudios de música por la repentina muerte de su querido maestro, Antonio Segura, a quien está dedicado el libro. “La poesía existe en todas las cosas, en lo feo, en lo hermoso, en lo repugnante; lo difícil es saberla descubrir, despertar los lagos profundos del alma” .

Tal vez fue por nuestro invernal periplo andaluz y por el hecho de haber visitado por primera vez Granada, pero el caso es que este ha sido para mí un año muy lorquiano y Federico me sale al paso en los sitios más improbables.
Pronto se cumplirá el centenario de su muerte y el poeta sigue sin tener una tumba y el paradero de su cuerpo permanece en el misterio. Me hiere ver que hoy en España hay unos cuantos que quieren volver a entronizar a sus asesinos mientras cantan cara al sol.
En febrero me perdí caminando en las sierras granadinas y vi las cumbres nevadas pensando que acaso esos habrían sido los últimos paisajes contemplados por Lorca y que tal vez bajo alguno de esos árboles yazcan sus anónimas cenizas. “Y al pensar esto, el alma se nos llena de una melancolía plomiza”

El final de Espresate, Rojo y Azorín encarna la crónica de una muerte anunciadísima

 

Acaso la muerte de ERA sea el símbolo que ejemplifique con crudeza y desparpajo la naturaleza de este Zeitgeist-guillotina. Obviamente es muchísima la gente del medio que se ha manifestado, pero no pocas de las reacciones coinciden en señalar que el final de Espresate, Rojo y Azorín encarna la crónica de una muerte anunciadísima y mega cantada. Vaya, hay quienes lo espetan con un tonito de “se lo merecían por anacrónicos, quién les manda por pinches vejestorios anticuados”. El que sin duda lo escupe con mayor crudeza es Guillermo Schavelzon,  quien arroja su lapidaria frase con ética de capitalismo salvajón estilacho “padre rico, padre pobre”: “Las editoriales no cierran ni quiebran por culpa del mercado, sino por culpa de quienes las dirigen”. Toma paloma. De acuerdo, posiblemente Marcelo Uribe no sea exactamente un influencer  yaciente en la punta del grito de la moda en tendencias vanguardistas de mercadotecnia en TikTok e Instagram, pero tampoco creo que tuviera muchas alternativas que digamos. Cierto, tenían en su catálogo long sellers como Las batallas en el desierto (que es lectura de aula) La noche de Tlatelolco o Aura, pero aún así no les dio para mantener a flote el barco.

 “Las editoriales cierran por culpa de quienes las dirigen”. ¿Y tú que hubieras hecho Guillermo? ¿Neta tienes la clave secreta para salvarla o hacerla rentable? Caray, sería buen momento para vender un seminario (o un laboratorio, para que se oiga más cool) de supervivencia para editores ¿Cómo hacer rentable una editorial en medio del espíritu de la época más despiadado, voraz y asesino?

Hace unas cuantas semanas, mi colega Fidelia Caballero de Poetripiados me preguntó qué pienso de la crisis del libro y la industria editorial

Esta fue mi respuesta:  Desde siempre he escuchado que la industria editorial está en crisis, que la literatura está en crisis, que la gente ya no lee, pero los libros y los lectores siguen estando ahí como los salmones en la cascada”.

Miren colegas, en el ya lejano 1994 yo trabajaba en Librería Castillo sucursal San Agustín. Castillo era la cadena de librerías más exitosa de Monterrey, con seis sucursales. Además, tenía su propia editorial que publicó a no pocos escritores regios del momento y compró los derechos de unos cuantos best sellers empresariales. Parecía una empresa absolutamente sólida. Yo como empleado estaba ahogado de trabajo y vendíamos miles de libros de Isabel Allende, de Carlos Cuauhtémoc,  de apariciones de ángeles, de metafísica de Conny Méndez y el Conde St Germain y de teorías conspiranoicas en torno al asesinato de Colosio y el EZLN. Once años después la cadena quebró y cerraron las seis sucursales y la editorial. El choro del dueño fue el mismito que escuché ayer con Editorial ERA.

Nota de La Jornada del 11 de enero de 2006: “Alfonso Castillo Burgos, indicó que la situación era ya prácticamente insostenible luego que durante el último trienio las ventas registraron un descenso que, en 2005, superó 20 por ciento, lo que significó ''pérdidas millonarias". Pan con lo mismo, pero 20 años antes, aunque sospecho que hoy es mucho peor que en 2006. (Pd- No había reparado en que Librería Castillo certificó su cierre exactamente tres días antes de la muerte de mi abuelo, quien siempre habló de la “indigencia cultural” en que vivía Monterrey, pero esa es oootra historia).

Volviendo al tema: no ha habido una época de mi vida en que escuche a un librero o a un editor decir que vive en una era de vacas rechonchísimas y que su negocio encarna la multiplicación de los panes y los peces. Desde que yo tengo uso de razón, los editores, los libreros y los escritores hablan de miseria y vacas escuálidas, de que la gente ya no lee, de que habitamos en la absoluta aridez cultural. Así ha sido siempre y creo que así será mientras yo viva, aunque ahora parece que el Zeitgeist sí va en serio y no se va a tocar el corazón. Sin embargo, aunque el canijo monstruo afila sus fauces, hay colegas y amigos muy queridos que en plena década asesina emprenden proyectos editoriales. El que va más en serio por estos rumbos, creo yo, es Miguel Alberto Ochoa con Lapicero Rojo, pero también está mi carnalazo Yadivio Ortega con Urbanario, el Nayar Luna con San Blas, Siddartha con Abismos, Rafa Rodríguez con Artificios, Rosa Espinoza con Pinos Alados y eso solo por hablar de Baja California. También podría hablar de Mau y Lilia que contra viento, marea y tsunamis sostienen el barco de Nitro.

Yo no soy editor ni librero ni está en mis planes fundar una editorial, así que no voy a robarles ideas. Soy solo un comprador compulsivo y aferrado que no deja pasar una semana de su vida sin hacerse de nuevos amasijos de papel y tinta, pero mi curiosidad y mi angustia son genuinas. Neta: ¿qué carajos va pasar con esta industria libresca que ha dado sentido a mi canija vida? ¿Alguna idea colegas, más allá de los lugares comunes y las obviedades?

Pd- ¿Qué va a pasar con el catálogo de Pepe Revueltas? Nomás no me digan que se lo va a jambar el pinche pingüino tragón e insaciable, aunque ya la veo venir.

RIP Editorial ERA (1960-2026)

 

Podemos afirmar que en este triste lunes termina una Era en la historia editorial de México. En mi camino de vida como lector, hay ciertos libros u obras que han marcado un umbral o una encrucijada. Después de leerlos ya nada es igual. Vaya, mi vereda como lector no habría sido la misma de no haberme topado un día con José Revueltas y Malcolm Lowry por mencionar solo un par de ejemplos. Pues bien, tanto Revueltas como Lowry llegaron a mí por editorial Era, uno esos faros culturales que nos dejó por herencia el exilio republicano español.

Con esos dos me hubiera bastado para prenderle un par de velas de gratitud eterna a esa casa editorial. Si a eso sumamos más de una veintena de títulos César Aira, antologías icónicas como Norte o A ustedes les consta o joyas irrepetibles como Cartucho de Campobello; Aura de Fuentes; Las batallas en el desierto de Pacheco; La noche de Tlatelolco de Poniatowska; El arte de la fuga o Domar a la divina garza de Pitol; Los indios de México de Fernando Benítez o El cuarto jinete de Verónica Munguía, solo puedo concluir que me han dado a llenar.  Más recientemente publicaron a jóvenes talentosos como Joel Flores e Hiram Ruvalcaba.  Vaya, la mayoría de los ejemplares que hay en mi biblioteca con el sello de esa editorial son piezas que han dejado huella profunda.

Este triste lunes Editorial Era apaga la imprenta y baja la cortina. La carta que acabo de leer es desoladora: “Hoy, a 66 años de la publicación del primer libro de Ediciones Era, nos vemos en la necesidad de reconocer que el mercado del libro ha cambiado tanto que no nos permite vivir de las ventas de nuestros libros”

“En estos últimos seis años hemos peleado de mil maneras para mantener la editorial viva, pero los ingresos para lograrlo no han llegado”.

En fin. El presente es una descomunal y afilada guillotina, una bestia insaciable que no deja de devorar.

Acaso en el futuro solo sobrevivirán titanes multinacionales como el voraz pingüino que todo lo traga o los quijotescos esfuerzos de salmones suicidas que emprendan proyectos artesanales por puro amor al oficio de edificar iglús en el desierto

Échenle los santos óleos a Editorial Era. Mientras haya vida, yo seguiré pepenando tus ejemplares en las mesas de antiguallas y en los sótanos empolvados donde habita la nostalgia y el olvido que ya somos.

...y nadie, absolutamente nadie hablará de ti ni de tu estirpe viene-viene

 

Esta historia (¿cuál historia?) debe terminar algún día y es mejor que termine hoy. Bueno, para serte franco hubiera dado lo mismo que terminara ayer o que termine mañana. La trama, si es que alguna vez la hubo, se agotó hace tiempo. En tu vida de viene-viene hay pocas variaciones, ínfimas alegrías y monumentales aburrimientos. La gran fiesta de tu día a día es el momento en que acompañas a Marichuy a tomar su calafia o el conteo final de monedas arrojando siempre cifras de dos dígitos en donde a veces hay lo suficiente para poner alguna morralla  en la mano regordeta de Narcedalia y guardar un sobrante para comprar una caguama y beberla en la esquina, siempre afuera de la casa (porque Narcedalia se ha vuelto cristiana evangélica y piensa que el alcohol es el elixir o los meados del diablo). Tu vida va cambiar radicalmente el día (probable y no tan lejano) en que la rechoncha mujer con la que compartes el lecho se decida a correrte de una vez por todas de la traila, o la noche (absolutamente improbable y bastante lejana) en que Marichuy acepte tus propuestas amorosas mientras la escoltas a la calafia. Cambiaría el día fantástico en que un excéntrico millonario, seducido por tu grácil forma de dirigir reversas, te regale su cartera rebosante de dólares y centenarios;  o cambiará el día en que las masas hambreadas e insurrectas se decidan a saquear de una vez por todas el supermercado en cuyo estacionamiento trabajas. Cambiará (o se apagará) el día que quedes entre el fuego cruzado de dos comandos de sicarios que se enfrentan en el estacionamiento y cuyas balas quedarán alojadas en tu voluminoso vientre sólo por estar en el lugar equivocado. Llegaremos al final la noche en que subas por el solitario puente peatonal que atraviesa la carretera escénica y un sudoroso asaltante urgido de su dosis de heroína adulterada te raje de un navajazo o te arroje a la carretera donde caerás despedazado. Como narrador de esta historia soy tu amo y señor y tengo la potestad para inventarte el final que me venga en gana. Un final anticipado y trágico como los que te he platicado (la bala perdida, el navajazo) puede interpretarse como un desenlace triste, pero si no te mato o te cambio el destino de golpe y porrazo ahora que estás a punto de cumplir 47 años, lo que te espera será mucho peor. Vamos, suponiendo que nadie se tome el trabajo de matarte y la aleatoriedad no te reserve un accidente o una atípica sorpresa. ¿Qué te espera entonces? Sin duda una enfermedad crónico-degenerativa que te matará a los sesenta y tantos. Diabetes, hipertensión, glaucoma, cáncer de próstata, cirrosis, venas tapadas, un corazón cansado de bombear y drenar en un cuerpo gordo y decadente. Tardarás un rato en morir y nadie, absolutamente nadie hablará de ti ni de tu estirpe viene-viene, porque pese a su omnipresencia no hay novela o cuadro costumbrista que les dedique un elogio o un malogrado escritor sin que hacer que se tome el trabajo de desparramar 20 mil palabras dedicadas a tu intrascendente paso por el mundo. Venga, seré un narrador empático y de mente abierta. Te concedo el libre albedrío para decidir tu final. Tú decides si te consumes o duermes oxidado. La única certeza es que la vida (la tuya y la mía) seguirá o se apagará, como siguen o se apagan esas cosas absurdas  que no tienen mucho sentido que digamos. 

En mi cartera había pesetas, después hubo euros y ahora no hay nada

 

 ¿Qué es un país en el Siglo XXI? Un montón de bancos fraudulentos dueños de millones de destinos y futuros, un paro raquítico que sirve para alimentar los intereses de los mismos bancos y una patera llena de africanos que juran ver destellos dorados en nuestras costas.  La España del Siglo Oro le presumía al mundo a su Quevedo, a su Góngora, a su Calderón de la Barca; Velásquez dibujaba a la Infanta Margarita rodeada de sus sirvientas y el mismísimo Dios le dictaba poemas a Santa Teresa y a San Juan de la Cruz mientras nuestro católico rey exprimía las minas de Guanajuato y el Potosí para pagarle los intereses a los banqueros judíos que tenían hipotecada la Corona. La España tan culta y exquisita en donde los tercios desempleados y mutilados se mataban en los garitos por dos maravedíes entre putas rechonchas y cueros de vino pendenciero, sacando a relucir sus aceros oxidados, reviviendo miserias de guerras perdidas. Nuestra España no tiene un Velásquez ni tiene un Quevedo y tan solo le resta legarle al mundo los goles de un argentino chaparrito y un portugués petulante, encargados de mantener vivo ese viejo de negocio de poner a pelear a catalanes y castellanos, mientras nuestro rey, feliz de la vida,  mata elefantes en África para después pedir perdón como niño  regañado y hacer  como que no ve las manos tan largas de su yerno.  

Los dos últimos años han corrido lentos, a paso de tortuga. Zapatero se largó por donde vino y a Rajoy le dieron la bienvenida millones de indignados. En mi cartera había pesetas, después hubo euros y ahora no hay nada y no queda muy claro si algún día volverá a  haber ahí alguna moneda o papel que ampare alguna riqueza que no sea humo o arena mojada, con nuestra pija casa de Madrid a punto de ser embargada y rematada por el banco que es dueño de nuestro futbol y nuestras vidas. En Bruselas,  Ángela Merkel y los europeos que aun se creen habitantes del primer mundo meditan si vale la pena darnos de una buena vez una patada en el culo y expulsarnos del edén de la moneda común como quien expulsa de casa a un maloliente pordiosero que se ha acercado a pedir limosna. Pronto un gran serrucho caerá sobre los Pirineos y la miserable península se irá navegando son sus sueños de primer mundo hasta el África subsahariana, mientras Europa, con su dignidad de vieja prostituta, le entrega el culito a los jeques árabes.  

...y yo seguí aferrado al arte de ser decadencia

 

La Copa del Mundo, como era de esperar, puso muy cachondo al país. Banderas, banderas, emociones a tope, cara al Sol, Non plus ultra, no pasarán. España era campeón del Mundo, pero la burbuja inmobiliaria seguía reventada y hecha mierda. Supongo que Zapatero lo agradeció, aunque poca renta pudo sacarle a la  repentina subida en el termómetro patriotero. La Copa del Mundo es el sueño húmedo de cualquier mandatario impopular y que le pregunten sino a Mussolini y a Videla. No cualquier presidente puede gozar de unos cuantos días de gracia en que parados, especuladores, yonquis, arribistas, PSOE y PP se fundan en fraternal abrazo como si Lepanto hubiera vuelto a ganarse una y mil veces y Trafalgar se peleara nuevamente con saldo favorable. Y España va bien, decía Aznar y Vicente del Bosque para presidente. España campeón del Mundo y mi vida siguió igual de jodida que en los últimos dos años y yo seguí aferrado al arte de ser decadencia, empeñado en aparentar que no pasaba nada, que seguía siendo tan pijo y aristócrata como toda la puta vida, sin atreverme a confesar en público mis miserias, sin tener los huevos para contarle a mis ex colegas, tan desempleados, jodidos y carentes de futuro como yo, que pasaba la vida bebiendo whisky barato, contemplando mi teléfono móvil de última generación yaciente en sepulcral silencio, sin recibir la mágica llamada salvadora que me devolvería a mi estatus de pequeñoburgués tan bien instalado en mi zona de confort. Pero carajo, tampoco es que hubiera nada nuevo en la nevera de nuestra historia, tan llena de muertos de hambre empeñados en parecer aristócratas. Y que le pregunten a los miserables hidalgos del Siglo XVI, tan letrados, tan atiborrados de heráldica y rimbombancia y sin un maravedí partido por la mitad en el bolso. Mucha lectura, mucha caballería andante, mucho latinajo y en la olla sólo había huesos sin carne. Puedo ahorrarme la descripción de mi descenso a los fangos del lumpen con complejos de grandeza. Acaso no haga falta puntualizar que el coche hace tiempo que dejó de estar en mi cochera y a estas alturas doy por hecho que yace en un remate donde ha sido adquirido por un árabe o por un chino o por el banco, que con crisis o sin crisis nunca pierde.  

Felices cien años René Goscinny

 

Nació el 14 de agosto de 1926 en París, pero pasó buena parte de su infancia en Buenos Aires. Es apenas un mes y medio más joven que mi abuela (y murió muy pronto, al igual que ella). Cuando uno piensa en autores franceses, nos vienen a la mente Víctor Hugo, Balzac, Flaubert, Sartre o Houellebecq, pero este señor, del que poco se habla, es uno de los creadores galos de mayor éxito mundial, con más de 500 millones de libros vendidos y traducciones a más de 30 idiomas. Creó a Lucky Luke, a El pequeño Nicolás y al Gran Visir Iznogud, pero su hijo más célebre, el que sin duda lo sobrevivirá varios siglos más, se llama Astérix El Galo, un compañero fiel y omnipresente en mi vida. Mi primera noción de la existencia del Imperio Romano, de Julio César y Cleopatra, de los antiguos Juegos Olímpicos griegos, de las Guerras de las Galias, de los gladiadores y los leones del Coliseo, de los druidas, los dólmenes, los bardos y los adivinos se las debo a Astérix y Obélix. Llegaron a mí en mi cumpleaños número seis en 1980. Una amiga de mi mamá me regaló mis primeros tres libros de la colección: Astérix en Hispania, La vuelta a la Galia y La Hoz de Oro. Desde entonces no paré hasta tener los primeros 24 del menhir. A la fecha los sigo releyendo. Felices cien años René Goscinny. Pongan los jabalíes en la lumbre y aten al bardo, pues sobran razones para festejar.

Al final la bomba nos dejó esperando (redes duermevelebryas)

 

No pude pepenar juego de Peñarol pero sí uno de Nacional, un dominguito por la tarde en aquel furtivo y marginal Montevideo de rascuaches trenes suburbanos en donde consultaba una guía y preguntaba a transeúntes, solo para reparar en que la información en torno al juego era difusa y que los vagones desembocaban en inciertas estaciones. No recuerdo bien, para ser sincero si las calles y trenes motevideanos olían a petate pacheco.

La escalera del Obispado ¿o era acaso el elevador? La calle cuesta arriba y curveada, la cantera de los muros y las casas. La Obispado,  el ascenso, los muros de cantera, cierta curva, cierta pendiente, un camino extraño y vedado, el presagio de algo más en las alturas, todo para arribar al final a una cabina de radio pobre estilo Imer. De la Obispado descendió el viejo Galaxy rumbo a las bocas de los fusiles guerrilleros.

Dinamitar el tren, más dudas que certezas. ¿Por qué dinamitarlo? Alguna hijaeputez había hecho esa locomotora. ¿Por qué inmolarse en plan de terrorista suicida? Aguardaba, sobre todo, la sordera que dejaría por herencia la explosión, el santísimo putazo, el metamorfosear en pedazo de carbón, pero el tren pasaba de largo y a mí solo me quedaba la urgencia de poner pies en polvorosa, de amontonar metros y metros de distancia entre la vía y mi cuerpo, porque la explosión como quiera se produciría pero yo sería la única víctima mientras el tren correría sano y salvo. Al final la bomba nos dejó esperando.

Bajo la Luz de Agosto muda de piel y veneno como una serpiente danzante

 Crónica visual de un fin de semana típicamente tijuanero. Los mil y un rostros de una ciudad que se derrite en nuestra cabeza bajo la faulkneriana Luz de Agosto.

Tardecitas de ronda con mi amada y una cita con nuestra ciudad, tan repleta de señuelos y ocultas cartografías, de omnipresentes conejos blancos de Alicia que saltan a la realidad aparte a la vuelta de una esquina entre Caesars y el Dragón Rojo.

Fin de semana de retornar al lenguaje universal de las calorías inmoladas al alba dominical y reencontrarme con un viejísimo amigo llamado Carlos Castaneda, releyendo íntegro el capítulo La muerte como consejera en Viaje a Ixtlán.

Borgeanamente husmeando en una biblioteca ajena, supe que Bert Hellinger en efecto vino a México a encontrarse con el Nahual que encarna el legado de don Juan Matus (y que según cierta leyenda urbana habita en el territorio Kumiai de Tecate).

Me reencontré con rolitas que hace años no escuchaba: Sonó el From Enslavement to Obliteration de Napalm Death, el Epitafio del Rey Carmesí y el Animalero pinkfloydiano.

También hubo tiempo para darle rienda suelta a mi vocación de pepenador de reliquias y antiguallas editoriales. Un García Lorca en Gredos, una biografía de Gabriela Mistral en Editorial Universitaria de Buenos Aires de 1966 y unos cuantos cuadernillos baratísimos editados en los setenta por Difusión Cultural de la UNAM (William Carlos Williams con traducción y prólogo de mi admirada Pura López Colomé; Efrén Hernández compilado por Alí Chumacero; los Mamotretos de León de Grieff y una aleatoria selección del gran Saúl Ibargoyen).

De pronto, me entero que los errabundos Juglares, el Samurái y mi tigrito balcánico han tenido a bien retornar a Gandhi después de un larguísimo exilio, en vecindad con el buen Rafita Saavedra.

Y no, nada errado andaba Italo Calvino al afirmar que las urbes son un conjunto de muchas cosas: memorias, deseos, signos de un lenguaje secreto y oculto. Tijuana contiene claves y señuelos como las líneas de una mano en su anárquico trazado en donde se lee su destino. Tijuana metamorfosea. Bajo la Luz de Agosto muda de piel y veneno como una serpiente danzante.

Hiroshima y Nagasaki forman parte de los infiernos válidos, los holocaustos políticamente correctos

 

Hay fechas que encarnan el horror, como si la hoja del calendario fuera un hierro ardiente. Yo no puedo amanecer un 6 de agosto sin dejar de pensar que hoy es el aniversario del infierno en la Tierra. Cierto, la historia humana podría curarnos de espanto con tantos avernos para elegir, pero para mí Hiroshima sigue siendo punto y aparte, el eterno recordatorio de nuestra capacidad para autodestruirnos en segundos. El cielo del 6 de agosto siempre nos hiere en su desnudez. Es la faulkneriana luz de un azul punzante. Así, desierto de nubes era el cielo por donde irrumpió el Enola Gay. Tal vez esta fecha me duele particularmente porque hemos visitado un par de veces la ciudad y me siento absolutamente conectado con su espíritu. Pero acaso lo que más me aterra, lo que más me horroriza, es que en la narrativa oficial, Hiroshima y Nagasaki forman parte de los infiernos válidos, los holocaustos políticamente correctos, los crímenes que al ser cometidos por los “superhéroes de la Historia”, son considerados soluciones, remedios tal vez dolorosos, pero remedios al fin.

El presidente Harry Truman recibió y celebró la noticia de Hiroshima mientras disfrutaba una función de boxeo entre marines a bordo del crucero Augusta al retornar de la Conferencia de Postdam.

Sin embargo, el campeón en la absoluta y total ausencia de remordimientos es Paul Tibbets, el piloto de la nave que aflojó el esfínter para dejar caer a Little Boy y desatar en un minuto el peor Apocalipsis de la historia humana, el mayor desastre acaecido después del meteorito que extinguió a los dinosaurios hace 65 millones de años. No solo nunca tuvo un mínimo remordimiento, sino que Paul Tibbets sostuvo siempre que hizo lo correcto y lo volvería a hacer las veces que fuera necesario. Vivió una apacible existencia hasta los 92 años de edad y nadie nunca fue a confrontarlo o a reclamarle nada. “Nunca perdí una noche de sueño por el recuerdo de Hiroshima”, solía presumir Paul. “Un sentimental jamás habría piloteado aquel avión”, solía jactarse. Lo único que le frustraba era que el Museo Nacional del Espacio de Washington no exhibiera su linda aeronave a la que quería tanto, que la bautizó con el nombre de soltera de su santa mamacita: Enola Gay Hazard.

En mayo de 2016, Barack Obama se convirtió en el primer presidente estadounidense en visitar Hiroshima y rendir homenaje a las víctimas pronunciándose por un mundo libre de armas nucleares, pero en ningún momento ofreció algo ni remotamente parecido a una disculpa.

Robert Oppenheimer, el físico creador de la bomba, tenía sentimientos encontrados, pues sentía un enorme orgullo por el logro científico, pero sabía que tenía las manos manchadas de sangre. Hay quien asegura que en 1964, pidió perdón llorando a Naomi Shono, una sobreviviente de la bomba, pero fue en un encuentro privado y no en un acto público.

Esta semana leí en Nexos un abortivo texto firmado por un tal Ezra Shabot que sintetiza a la perfección la moral de los “genocidas buenos”. Según ese repugnante tipo, “el sufrimiento de la población de Gaza no es cuestionable, pero es semejante al de las poblaciones de la Alemania nazi bombardeada por los Aliados. En ambos casos la intención no era exterminar a los civiles, sino derrotar militarmente al enemigo”. No lo dijo, pero asumo que bajo su opinión, en Hiroshima y Nagasaki no tenían como objetivo exterminar decenas de miles de civiles inocentes, sino derrotar militarmente a Hirohito. Pearl Harbor, en donde solo murieron militares, es narrado como un crimen de lesa humanidad, pero Hiroshima y Nagasaki son solo soluciones, igual que matar a Gaza de inanición es un remedio. En el colmo de lo asqueroso, el tal Shabot se permite decir que los niños asesinados en Gaza son futuros yihadistas, mártires en potencia, así que bajo su mentalidad tan propia del antiguo testamento, supongo que está muy bien matarlos antes de que crezcan. Todo sea en nombre del triunfo del "pueblo elegido". Los "buenos" de la película tienen licencia para matar niños.

Sin embargo, más allá del horror, Hiroshima me recuerda que siempre vuelve a haber vida después del infierno. Uno de los momentos de más absoluta paz y plenitud que he experimentado en la vida adulta, lo viví una madrugada flotando en el mar bajo el Tori de Miyajima, una isla ubicada frente a Hiroshima. Había un silencio místico, una paz uterina en el lugar donde ochenta años antes irrumpió el horror.

Hiroshima se habló de tú con el averno, pero hoy el verde de los árboles y la claridad de las aguas me hace pensar en el triunfo de la vida, en el aferre de una nueva planta por germinar, de un niño por nacer.

Y entonces sentí esperanza, porque después del Apocalipsis siempre volverá a germinar una semilla y habrá flores de cerezo cayendo sobre el agua limpia.